История STUDIO YOUR NUMBER
STUDIO YOUR NUMBER основана в 2014 году Дилей Байназаровой и Леной Кострюковой. Наши основные линии YOUR HAT NUMBER, YOUR CLOTHING NUMBER, YOUR LEATHER OBJECT NUMBER and YOUR SHOES NUMBER, в которых мы занимаемся ручным изготовление шляп, одежды, кожаных аксессуаров и обуви. В нашем названии используется обращение your, поскольку мы хотим подчеркнуть важность самого человека вовлеченного в нашу эстетику и уникальность его опыта в наших вещах. Наши вещи помогают вам быть непохожими на других. С ними вы становитесь сами собой. Они обладают врождёнными несовершенствами и подчёркнутым ощущением подлинности.
Кроме того, у нас есть лимитированные линии, в которых мы проводим исследование традиционных кодов одежды и современных стилей в капсульных коллекциях с изделиями ручной работы. Каждая коллекция изготавливается ограниченным тиражом. В этих линиях мы переписываем традиционные дизайнерские коды и предлагаем новый образ того, как бы мы хотели, чтобы выглядела мода, если бы она пошла развиваться другим путём. Мы склонны думать о лимитированных линиях как о фаворитах, т. к. это смесь разных идей и накопленного опыта.
Материалы лежат в основе всего, что мы делаем, нам интересно исследовать форму с помощью различных материалов. Мы являемся студией создателей и экспериментаторов. Весь процесс от эскиза до готового изделия — мы делаем полностью самостоятельно. Мы слушаем и осязаем материал, и он сам подсказывает, какую форму ему придать. Именно этот принцип работы дал название нашей первой коллекции — Abiogenesis (Пробуждение жизни).
Наша практика исследует женственность и красоту, но с тёмной стороны, которая иногда пугает. Изначально коллекции разработанны для женщин, но известны своими унисекс и гендерно-нейтральными качествами. Состояние полудеконструкции при изготовлении головных уборов, одежды, обуви или кожаных аксессуаров — то, что мы любим сохранять в готовой работе.
Мы используем ручные способы производства, требующие от нас отстраненности от внешнего мира и глубокой погружённости в процесс. Размышляя об устойчивости, мы решили продолжать делать коллекции из натуральных материалов с использованием методов ручной работы, создавая прочные предметы, которые построены на века.
Мы работаем как художники, реализующиеся через моду, работая в свободной художественной манере, теряясь в процессе и сливаясь с ним воедино. Через наши коллекции или сотрудничество с художниками, фотографами и учёными мы рассказываем истории. Мы вкладываем в наши коллекции личное эмоциональное переживание мира, художественных поисков и философию. Для нас художественная составляющая работы всегда превосходит коммерческую.
Наша деятельность выходит за рамки системы модной индустрии, переосмысляя привычные способы показа и распространения коллекции. При этом мы часто используем презентации на территории современного искусства, объединяющие элементы дизайна и культурного исследования.
Приняли участие в выставках: Красавец мужчина (Государственный исторический музей, Москва, 2017), Новое ремесло (Центр моды и дизайна Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, Москва, 2018), инсталляция Единство форм (галерея Зелёный Цех 1121; совместно с Еленой Агафоновой, Москва, 2018), Библиотека российской архитектуры, дизайна и ремёсел (Gallery Magazzino; в рамках фестиваля дизайна DESiGN.VE, Biennal Venice, 2018), Материальность. Отражения (Центр моды и дизайна Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, Москва, 2018); Новое Ремесло (архитектурно-этнографический музей Хо́хловка в Пермском крае, Урал, 2019).
С момента создания нашей студии нас поддержал российский concept-store Baddesign139 и мы представили в нём нашу первую коллекцию. Далее мы сотрудничали с канадским Cendre boutique, английскими Eizenstein, The Allotment и Unconventional, американским ma non troppo, франзуским Les Armoires Vides, шведским Vathir, дубайским HAITCH и японским Non Title.
